Oppenheimer

Christopher Nolan, no seu filme mais maduro e menos para o público, atraiu e impressionou com três horas de conversa sobre física nuclear e política. Um público de todos os níveis de educação e inteligência. Parabéns. Conseguir filmar em 57 dias um mosaico de acontecimentos tão concentrado, com uma direção de atores perfeita, repleto de informação e cuidadosamente construído, que nem por um momento deixa de ser interessante ou historicamente credível, é a mestria de um realizador. O facto de Nolan ter sido ajudado por um tema que afeta e aterroriza a todos não é um suporte de ajuda. Qual outro realizador teria dado mais força a este tema? É verdade que a intensidade e a urgência da narrativa do filme são estimuladas pela banda sonora mais uma vez ruidosamente misturada do mágico Ludwig Göransson (Tenet), no entanto, a originalidade e a criatividade nos pormenores fazem dela uma obra autónoma digna de admiração. Caracterização genial das personagens, edição, elenco de atores que não esperaríamos encontrar aqui e que, no entanto, se encaixam perfeitamente (Benny Safdie rulez!). E aquelas duas cenas-chave, construídas sem utensílios digitais em elementos básicos de cinema, são um deleite absoluto. Imediatamente após o final do filme, fiquei com sentimentos contraditórios, esperando algo diferente, provavelmente como todos nós. Mas Oppenheimer cresce em mim com o tempo e estou contente por Nolan o ter feito «à sua maneira». (16/08/2023)

Grande filme sobre a vida de um físico teórico e o pai da bomba atómica não é tanto um drama biográfico clássico, mas sim um thriller político dramático modernista, no qual duas linhas narrativas se alternam através de várias linhas temporais. Um desfile informativo de personagens ambiciosos, inteligentes e intrigantes e diálogos inteligentes, que não dá espaço para respirar, além de ser filmado com uma intensa força cinematográfica. Um filme dinâmico e enérgico, com uma estrutura impressionantemente entrelaçada, construída em torno do confronto entre dois homens egoístas e da história da luta de um cientista pela salvação da sua própria alma, levanta questões relacionadas à transformação da civilização após a invenção da arma nuclear, à ética do seu uso e à disposição das pessoas em arriscar a destruição do mundo em nome da glória ou dominação, o que tem um significado relevante até os dias de hoje. (04/01/2024)

Long waiting for Nolan's next film was interrupted by the biography of Robert Oppenheimer, who became the architect of the atomic bomb. And yes, the topic is undoubtedly strong, but it doesn't deserve 180 minutes at all. In addition, Christopher Nolan, following his pattern, does not make it easy for the viewer at all, as he intertwines three time planes from the very beginning and if you are not familiar with even the basic facts of Oppenheimer's life, good luck with that. And it's difficult because most of the time in the film is spent talking and talking and talking... and if only that talking was at least palatable. But it's not. You will especially realize this when Albert Einstein appears on the scene. He completely takes all those dialogues for himself and as soon as he appears on the screen, you can be sure that you will witness the best dialogue that the film offers at that moment. A film that depicts progress that has become indispensable for the course of humanity, but at the same time we don't deserve it at all. In addition, it shows the arrogance of Americans and what the Russians then demonstrated... I won't even talk about that. (23/12/2023)

I went to the cinema thinking that Christopher Nolan wouldn't make just a biopic. Well, it's basically a biopic for at least the first hour and a half. A bit more playful in terms of working with time planes, but above all, it's audiovisually imaginative and engaging in a way that all those academy-praised films like The Theory of Everything have little chance of capturing my attention anymore. Moreover, Nolan switches gears a little bit in the middle and starts to play a lot more with individual plot lines as well as genres, so that after the more daringly conceived biopic (which looks great in IMAX), Oppenheimer turns into a horror film at times, a psychological drama at others, and isn't afraid to be a courtroom thriller that even Aaron Sorkin would applaud. It's a bit of a shame that Nolan doesn't have more faith in his audience and always ends regurgitating what might seem a bit complex for the unfocused into a few sentences. I'd certainly have liked it if he'd pushed the line about the responsibility of scientists more and generally gone more in depth with the main character himself, but those are just small things. I was entertained by Oppenheimer for the entire three hours, whether Nolan was playing with image, sound, pacing and genres, or sticking to more traditional storytelling techniques, and just spicing them heavily with his audiovisual mastery. (19/07/2023)

Nolan is the Dr. Manhattan of contemporary Hollywood. And perhaps will be for another two decades at least. At the peak of his creative powers, he can afford a three-hour conversation colossus, which subjectively lasts a third less, because the level of precision of all creative components is on an absolute level. Actually, even the most coveted gold-plated statue is completely understandable. And yet something is missing. Perhaps a bit of personal passion in front of and behind the camera. Without hesitation, however, this is the only film by the director that I know I will probably never watch again. PS: Sex in the interrogation room is probably the biggest cringe moment in Nolan's filmography. No debate about it. (24/03/2024)